L’importance du Compositing dans Blender

Vous vous demandez comment améliorer de façon importante vos rendus 3D sur Blender ?

Alors voici l’importance du Compositing dans Blender !

Commençons, dans cet article nous allons voir :

1. Introduction au compositing
2. Render Layers et Render Passes
3. Noeuds de bases et connexions
4. Astuces pour un compositing efficace

Introduction au compositing :

Le compositing est une étape essentielle dans la création d’images 3D, qui consiste à assembler et à retoucher les différentes couches d’une scène pour obtenir un rendu final réaliste et esthétique.

Il permet de corriger les imperfections, d’ajouter des effets visuels, d’améliorer les ombres et la lumière, et de créer des illusions complexes.

Dans Blender, l’éditeur de nœuds, Node Editor, est l’outil principal pour gérer le compositing.

ll offre un environnement de travail où vous pouvez ajuster les paramètres et visualiser les résultats en temps réel.

Voici à quoi ressemble le Compositing de Blender avec quelques nœuds de bases comme le Denoiser et le Ambient Occlusion :

Vous pouvez activer le Compositing en temps réel dans la vue 3D juste ici en choisissant Always ou Camera :

Render Layers et Render Passes :

Les Render Layers sont des couches de rendu qui permettent de séparer les éléments d’une scène pour un compositing plus précis et ciblé.

Par exemple, vous pouvez créer un Render Layer pour les objets en mouvement et un autre pour les objets statiques afin d’appliquer des effets de flou de mouvement uniquement aux objets en mouvement.

Je vous invite à vous renseigner davantage sur les Render Layer qui sont un peu plus compliqué à comprendre et mettre en place sur Blender que les Render Passes.

Il est également assez compliqué de bien vous expliquer par écrit comment ils fonctionnent.

Les Render Passes, quant à eux, stockent des informations spécifiques du rendu (diffuse, specular, profondeur, ombres, etc.) pour faciliter le traitement ultérieur.

En utilisant différentes Render Passes, vous pouvez ajuster indépendamment certains aspects de l’image, comme les réflexions ou l’éclairage, sans affecter les autres propriétés de l’image.

Contrairement aux Render Layer, les Render Passes sont plus facile à vous expliquer.

Pour pouvoir ajouter des Render Passes à votre compositing, vous avez juste à cocher les cases que vous souhaitez ajouter dans le View Layer Properties :

Une fois coché, les éléments vont directement s’ajouter à votre nœud dans le Compositing pour que vous puissiez jouer avec.

Noeuds de base et connexions :

Dans le Compositing, les noeuds sont les éléments fondamentaux utilisés pour créer des effets et manipuler les images, comme pour les matériaux.

Les noeuds :

Chaque noeud représente une opération spécifique, comme le flou, le mélange de couleurs ou la création d’un masque.

Les noeuds sont connectés entre eux par des liaisons pour former un réseau de traitement d’image.

Certains noeuds essentiels à connaître sont :

Mix : Il permet de mélanger deux images en utilisant différents modes de fusion (Add, Multiply, Screen, etc.).

Blur : Pour appliquer un flou sur l’image pour adoucir les bords ou simuler un effet de profondeur de champ.

Color Balance : Pour ajuster les teintes, la saturation et la luminosité de l’image.

Glare : Pour ajouter des effets d’éblouissement ou de lens flare pour renforcer l’aspect réaliste d’une scène éclairée.

Vous pouvez ajouter des noeuds dans le Compositing avec le raccourci Shift + A !

En maîtrisant ces noeuds de base et en les combinant de manière créative, vous pouvez transformer vos rendus 3D bruts en de meilleures images finales.

Il existe de nombreux autres nœuds très intéressant, je vous invite à vous renseigner de votre coté 😉

Astuces pour un compositing efficace :

• Utilisez les Render Layer pour isoler les zones spécifiques de l’image sur lesquelles vous souhaitez appliquer des effets.

Par exemple, vous pouvez créer un Layer pour ajuster la luminosité des objets situés à l’arrière-plan sans affecter ceux du premier plan.

• Expérimentez avec les modes de fusion pour obtenir des effets créatifs et uniques.

Les modes de fusion (comme Add, Multiply ou Overlay) déterminent comment les pixels des images superposées interagissent les uns avec les autres.

• Gardez à l’esprit que le compositing doit compléter et améliorer vos rendus 3D, et non les dominer. C’est important de trouver un équilibre entre les effets appliqués et l’aspect naturel de la scène.

A la prochaine ! 😉

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